Artistiek Pedagogisch Project
Artistiek Pedagogisch Project
ARTISTIEK PEDAGOGISCH PROJECT STEDELIJKE ACADEMIE VOOR BEELDENDE KUNSTEN AALST (DKO)
1. Terminologie
Project: een project is een gestructureerde opdracht waarbij bepaalde doelstellingen geformuleerd en
nagestreefd worden. De doelstellingen bevinden zich permanent in een toestand van evolutie: evaluatie,
ontwikkeling en bijsturing. Deze evolutie dient een evenwicht na te streven tussen enerzijds evaluatie en
bijsturing en anderzijds verworven kennis en ervaring.
Artistiek: het artistieke getuigt van een algemene en specifieke kunstzinnigheid.
De algemene kunstzinnigheid toont zich in de veelheid van activiteiten die betrekking hebben op de
menselijke creativiteit.
De specifieke kunstzinnigheid toont zich in de toepassing van een welbepaalde kunstuiting, waarvan
theoretische kennis, techniek, stilistiek en individuele creativiteit de dragers zijn.
Pedagogisch: het pedagogisch aspect omvat de opvoedkundige waarden.
Algemene opvoedkundige waarden tonen zich voornamelijk in een humaan verantwoorde attitude van
individuen en groepen tegenover mekaar.
Specifieke opvoedkundige waarden hebben voornamelijk betrekking op de gekozen discipline(s).
Deze opvoedkundige waarden worden bijgebracht vanuit onderwijskundige modellen. Hierbij dient het
onderwijsproces een gelijkwaardige verhouding te hebben in relatie tot het beoogde
minimumeindresultaat.
2. Onderwijsopdracht
Het deeltijds Kunstonderwijs aan de Academie voor Beeldende Kunsten heeft de bedoeling:
− de voorbereiding van jongeren op het Hoger Kunstonderwijs.
− de actieve kunstbeoefening op een zo hoog mogelijk peil brengen.
− de cultuurparticipatie te bevorderen.
− de passieve kunstbeleving te verdiepen.
− het levenslang en levensbreed leren.
3. Maatschappelijke opdracht
Dit onderwijs zal de leerling de middelen aanreiken om zich op een esthetisch en communicatief
betekenisvolle wijze in beelden uit te drukken. Het brengt bovendien meer begrip bij voor het
onbekende en een verrassende kijk op het bekende, zodat de vanzelfsprekende aanvaarding van wat
ons vertrouwd is, wordt gerelativeerd ten voordele van een kritische kijk op de wereld en de
samenleving.
Kunst biedt een reflectie en een verbeelding van de “condition humaine”, zodat de leerlingen niet alleen
leren hun talenten te verwezenlijken, maar ook alternatieve inzichten in het bestaan kunnen verwerven.
Zelfs als kunstuitingen overwegend esthetische ervaringen zijn, zullen zij de individuele autonomie
bevorderen. Tenslotte kan men pas werkelijk een keuze maken om te genieten van één of andere
kunstvorm, wanneer men eerst van het bestaan ervan op de hoogte wordt gebracht.
In een sfeer van openheid kan de leerling in discussie gaan met de leerkracht, wat de zelfstandigheid en
de ontplooiing tot een artistiek bewuste persoonlijkheid zal bevorderen. Dit is geen gemakkelijke
opgaven want, in de woorden van J.S. Mill “de gave zich blijvend te verbazen over en te interesseren aan
natuur, de kunsten, wetenschappen, poëzie, geschiedenis en toekomst van de mens vormt een tere
plant, die veelvuldig, voordat zij tot wasdom is gekomen wordt vertrapt.”
